Een recent interview met Automaton onthult het verrassende geheim achter het succes van de Like a Dragon/Yakuza-spellen: gezonde conflicten. Het ontwikkelingsteam van Ryu Ga Gotoku Studio omarmt meningsverschillen als een cruciaal element bij het maken van games van hoge kwaliteit.
Like a Dragon Studio: Conflict stimuleert creativiteit
De "strijd" voor kwaliteit omarmen
Regisseur van de serie Ryosuke Horii vertelde dat interne debatten niet alleen gebruikelijk zijn, maar ook actief worden aangemoedigd. Hij legde uit dat deze 'gevechten' verre van schadelijk zijn, maar worden gezien als een essentieel onderdeel van het creatieve proces. De sleutel, benadrukt Horii, is effectieve bemiddeling. "Als een ontwerper en een programmeur botsen, is het de rol van de planner om in te grijpen", aldus hij. Het doel is niet om conflicten te vermijden, maar om deze constructief te kanaliseren.
Horii benadrukte dat meningsverschillen essentieel zijn voor het bereiken van een superieur product: "Zonder argumenten en discussies is het resultaat vaak middelmatig. Daarom verwelkomen we deze 'gevechten'." Hij verduidelijkte echter dat het proces productief moet zijn. De verantwoordelijkheid van de planner is om het team naar een positieve oplossing te leiden en ervoor te zorgen dat conflicten tot tastbare verbeteringen leiden.
De aanpak van de studio geeft prioriteit aan de waarde van ideeën boven hun oorsprong. "We beoordelen suggesties op basis van hun kwaliteit, niet op basis van het team dat ze voorstelt", legt Horii uit. Deze openheid wordt gecompenseerd door een vastberaden toewijding aan kwaliteitscontrole. "We verwerpen ook meedogenloos zwakke ideeën", voegde hij eraan toe, waarbij hij het belang van een krachtig debat en constructieve "gevechten" benadrukte bij het nastreven van uitmuntendheid.