La serie God of War ha sido un pilar en cuatro generaciones de consolas de PlayStation, cautivando a los jugadores desde que comenzó el viaje de Kratos en 2005. Pocos podrían haber predicho la evolución de este Dios vengativo durante dos décadas. Si bien muchas franquicias luchan por seguir siendo relevantes, Dios de la guerra ha prosperado a través de su disposición a evolucionar. La transformación más fundamental llegó con el reinicio de 2018, que cambió de Kratos del mundo de la antigua Grecia al reino de la mitología nórdica. Este cambio no solo alteró la configuración de la serie, sino también su juego y su estilo narrativo. Sin embargo, incluso antes de este aclamado reinicio, Sony Santa Mónica introdujo numerosos cambios más pequeños pero significativos que mantuvieron la serie viva y vibrante.
La clave del éxito futuro de Dios de la guerra radica en la reinvención continua. Cuando la serie hizo la transición a la mitología nórdica, el director Cory Barlog expresó su visión de explorar otras mitologías como las épocas egipcias y mayas. Los rumores recientes de un entorno egipcio han reavivado la emoción de los fanáticos, alimentados por la rica y distinta cultura del antiguo Egipto. Sin embargo, un nuevo entorno solo no es suficiente; La serie debe continuar innovando como lo hizo al hacer la transición de la exitosa trilogía griega a los juegos nórdicos aclamados por la crítica.
La serie siempre ha adoptado el cambio con cada entrega. La trilogía griega original evolucionó durante una década, refinando su mecánica de pirateo y corte y alcanzando un pico con la liberación de God of War 3 en PlayStation 3. Este capítulo final introdujo un sistema mágico mejorado que complementa el combate cuerpo a cuerpo, junto con una mayor variedad de enemigos desafiantes. La transición a la PS3 permitió nuevos ángulos de cámara, mostrando los gráficos avanzados del juego en 2010.
El reinicio de 2018, aunque innovador, dejó algunos elementos de la trilogía griega. Los juegos originales incluyeron extensas plataformas y resolución de rompecabezas, que se minimizaron en los juegos nórdicos debido a los cambios en la perspectiva de la cámara. Sin embargo, los rompecabezas permanecieron pero se adaptaron para adaptarse al nuevo diseño centrado en la aventura.
En el DLC de Valhalla para God of War Ragnarök, la serie revisó sus raíces. El formato Roguelike trajo de vuelta las arenas de batalla de los juegos griegos, reinventado para el entorno nórdico. Este mecánico, combinado con el enfoque narrativo en Kratos que enfrenta su pasado, trajo la serie Círculo completo.
Los Juegos Nórdicos introdujeron numerosos elementos nuevos, incluida la mecánica de lanzamiento única del Leviathan Axe, un sistema de parada habilitado por varios escudos y en Ragnarök, una lanza mágica para ataques más rápidos y explosivos. Estas adiciones facilitaron la exploración y el combate en los diversos nueve reinos, cada uno con enemigos y entornos únicos.
Si bien la mecánica del juego es crucial, la narración de narración en la duología nórdica marca una desviación significativa de la trilogía griega. Los nuevos juegos profundizan en el viaje emocional de Kratos, explorando su dolor por su difunta esposa y su compleja relación con su hijo, Atreus. Esta profundidad emocional, un marcado contraste con la narrativa más directa de la trilogía original, ha sido fundamental para el éxito de la era nórdica.
El cambio tanto en el juego como en la narrativa en los Juegos Nórdicos refleja un enfoque más amplio para el desarrollo de franquicias. Sony Santa Mónica ve estos juegos no como secuelas, sino como continuaciones del viaje de Kratos. Esta mentalidad debe guiar entregas futuras, asegurando que se basen en las fortalezas centrales de la serie.
Sin embargo, la reinvención por sí sola no garantiza el éxito, como se ve con la serie Assassin's Creed. A pesar de los cambios frecuentes en la configuración y el juego, Assassin's Creed ha luchado por mantener el mismo nivel de devoción de los fanáticos que God of War. El cambio a un juego de rol de mundo abierto con Assassin's Creed Origins diluyó el enfoque de la serie en el gremio del asesino y su cohesión narrativa. Los juegos posteriores han sido criticados por su creciente tamaño y desviación de las raíces sigilosas de la serie, lo que lleva a reacciones mixtas de los fanáticos.
Assassin's Creed ha intentado corregir el curso con títulos como Assassin's Creed Mirage, que regresa a las raíces del Medio Oriente de la serie y un juego más corto y más enfocado. El próximo Assassin's Creed Shadows continúa esta tendencia al enfatizar el juego sigiloso a través del personaje Naoe.
El variado éxito de las transformaciones de Assassin's Creed subraya la importancia de mantener la identidad central de una serie. Dios de la guerra ha logrado este equilibrio al preservar la esencia de Kratos y el combate de la serie al tiempo de introducir nuevos elementos que mejoran la experiencia. Los juegos futuros, ya sea en Egipto u otra mitología, deben continuar este enfoque, basándose en la base exitosa del combate mientras profundiza el enfoque narrativo en el desarrollo del personaje de Kratos.
Independientemente del entorno, el próximo Dios de la Guerra debe mantener los altos estándares establecidos por sus predecesores. Los Juegos Nórdicos elevaron la serie a través de su narración de historias, mostrando la transformación de Kratos de un guerrero alimentado por ira a un padre y líder complejos. Las entregas futuras deben continuar priorizando esta fuerza narrativa al introducir nuevos cambios audaces para garantizar que la serie permanezca a la vanguardia de la excelencia en el juego.
