Die God of War -Serie war seit vier Generationen von PlayStation -Konsolen ein Hauptstütze, seit Kratos 'Reise im Jahr 2005 faszinierende Spieler. Nur wenige hätten die Entwicklung dieses rachsüchtigen Gottes über zwei Jahrzehnte voraussagen können. Während viele Franchise -Unternehmen Schwierigkeiten haben, relevant zu bleiben, hat sich der Kriegsgott durch seine Bereitschaft, sich weiterzuentwickeln. Die entscheidendste Transformation kam mit dem Neustart von 2018, der Kratos aus der Welt des alten Griechenlands in das Reich der nordischen Mythologie verlagerte. Diese Veränderung veränderte nicht nur die Einstellung der Serie, sondern auch ihren Gameplay und den narrativen Stil. Noch vor diesem gefeierten Neustart führte Sony Santa Monica zahlreiche kleinere und dennoch bedeutende Veränderungen ein, die die Serie am Leben und lebendig hielten.
Der Schlüssel zum zukünftigen Erfolg Gottes des Krieges liegt in der kontinuierlichen Neuerfindung. Als die Serie zur nordischen Mythologie wechselte, drückte Regisseur Cory Barlog seine Vision aus, andere Mythologien wie die Ägyptin- und Maya -Epochen zu erforschen. Die jüngsten Gerüchte über eine ägyptische Umgebung haben die Aufregung der Lüfter wieder entfacht, die von der reichen und ausgeprägten Kultur des alten Ägyptens angetrieben werden. Eine neue Einstellung allein ist jedoch nicht aus. Die Serie muss weiterhin innovativ sein wie beim Übergang von der erfolgreichen griechischen Trilogie zu den von der Kritik gefeierten nordischen Spielen.
Die Serie hat sich bei jeder Rate immer verändert. Die ursprüngliche griechische Trilogie entwickelte sich über ein Jahrzehnt und verfeinerte die Hack- und Slash -Mechanik und erreichte einen Höhepunkt mit der Veröffentlichung von God of War 3 auf der Playstation 3. Dieses letzte Kapitel führte ein verbessertes magisches System ein, das den Nahkampfkampfflor sowie eine größere Vielfalt an herausfordernden Feinden ergänzt. Der Übergang zur PS3 ermöglichte neue Kamerawinkel und zeigt die erweiterten Grafiken des Spiels im Jahr 2010.
Der Neustart von 2018, während er bahnbrechend war, hinterließ einige Elemente der griechischen Trilogie. Die ursprünglichen Spiele umfassten umfangreiche Plattform- und Rätsellösung, die in den nordischen Spielen aufgrund von Änderungen der Kameraperspektive minimiert wurden. Die Rätsel blieben jedoch weiterhin, wurden jedoch dem neuen abenteuerorientierten Design angepasst.
In der Valhalla DLC für God of War Ragnarök besuchte die Serie ihre Wurzeln. Das Roguelike -Format brachte die Schlachtarenen aus den griechischen Spielen zurück, die für die nordische Umgebung neu interpretiert wurden. Dieser Mechaniker, kombiniert mit dem narrativen Fokus auf Kratos, der sich seiner Vergangenheit gegenübersah, brachte die Serie den Kreis.
Die Norse Games führten zahlreiche neue Elemente ein, darunter die einzigartige Wurfmechanik der Leviathan Axe, ein Parry -System, das von verschiedenen Schildern ermöglicht wurde, und in Ragnarök, einem magischen Speer für schnellere, explosive Angriffe. Diese Ergänzungen erleichterten Erkundungen und Kampfe in den verschiedenen neun Bereichen, jeweils einzigartige Feinde und Umgebungen.
Während die Gameplay -Mechanik von entscheidender Bedeutung ist, ist das Geschichtenerzählen in der nordischen Duologie eine bedeutende Abkehr von der griechischen Trilogie. Die neuen Spiele befassen sich mit Kratos 'emotionaler Reise und erforschten seine Trauer über seine verstorbene Frau und seine komplexe Beziehung zu seinem Sohn Atreus. Diese emotionale Tiefe, ein starker Kontrast zur einfacheren Erzählung der ursprünglichen Trilogie, war für den Erfolg der nordischen Ära entscheidend.
Die Verschiebung sowohl des Gameplays als auch in der Erzählung in den Norse -Spielen spiegelt einen breiteren Ansatz für die Franchise -Entwicklung wider. Sony Santa Monica betrachtet diese Spiele nicht als Fortsetzung, sondern als Fortsetzung der Reise von Kratos. Diese Denkweise sollte zukünftige Raten leiten und sicherstellen, dass sie auf den Kernstärken der Serie aufbauen.
Allein die Neuerfindung garantiert jedoch keinen Erfolg, wie bei der Assassin's Creed -Serie zu sehen ist. Trotz häufiger Änderungen in der Sicht- und Gameplay hat Assassins Creed Mühe, die gleiche Niveau an Fan -Hingabe wie God of War aufrechtzuerhalten. Die Verlagerung zu einem Rollenspiel mit Open-World mit Assassins Creed-Ursprünge verwässerte den Fokus der Serie auf die Assassin's Guild und ihren narrativen Zusammenhalt. Die nachfolgenden Spiele wurden für ihre zunehmende Größe und Abweichung von den Stealth -Wurzeln der Serie kritisiert, was zu gemischten Reaktionen von Fans führte.
Assassins Creed hat versucht, mit Titeln wie Assassins Creed Mirage zu korrigieren, die zu den Wurzeln der Serie und dem kürzeren, fokussierteren Gameplay der Serie zurückkehren. Die bevorstehenden Assassin's Creed Shadows setzt diesen Trend fort, indem sie das Stealth -Gameplay durch die Figur Naoe betont.
Der unterschiedliche Erfolg von Assassins Creeds Transformationen unterstreicht die Bedeutung der Aufrechterhaltung der Kernidentität einer Serie. God of War hat dieses Gleichgewicht geschafft, indem er die Essenz von Kratos und den Kampf der Serie bewahrt und gleichzeitig neue Elemente einführt, die die Erfahrung verbessern. Zukünftige Spiele, ob in Ägypten oder einer anderen Mythologie, müssen diesen Ansatz fortsetzen und auf der erfolgreichen Fundament des Kampfes aufbauen und gleichzeitig den narrativen Fokus auf Kratos 'Charakterentwicklung vertiefen.
Unabhängig von der Umgebung muss der nächste Kriegsgott die hohen Standards seiner Vorgänger aufrechterhalten. Die nordischen Spiele erhöhten die Serie durch ihr Geschichtenerzählen und zeigten Kratos 'Transformation von einem kriegerischen Krieger zu einem komplexen Vater und Anführer. Zukünftige Raten müssen diese narrative Stärke weiterhin priorisieren und gleichzeitig mutige neue Änderungen einführen, um sicherzustellen, dass die Serie im Vordergrund der Exzellenz des Spielens bleibt.
