W odcinku pilotażowym Twin Peaks David Lynch po mistrzowsku oddaje przyziemny rytm codziennego życia w szkole średniej. Widzimy ucznia wymykającego się papierosa, który został przywołany do biura dyrektora i nauczyciela. Scena przesuwa się nagle, gdy policjant wchodzi do klasy, szepcząc do nauczyciela. Krzyczenie przebija powietrze i przez okno uczeń biegnie przez dziedziniec. Nauczyciel stara się powstrzymać łzy wraz z krążeniem ogłoszenia. Następnie kamera koncentruje się na pustym siedzeniu w klasie, w której dwóch uczniów wymienia wiedzące spojrzenie, zdając sobie sprawę, że ich przyjaciółka Laura Palmer nie żyje.
Talent Lyncha do przechwytywania detali na poziomie powierzchni był niezrównany, ale zawsze zagłębił się głębiej, ujawniając coś niepokojącego pod spodem. Ta scena z Twin Peaks zawiera esencję tematyczną kariery Lyncha - importy i subtelność ujawniając świat, w którym wszystko jest po prostu nie tak. Jednak nie jest to jedyny decydujący moment w ogromnej pracy Lyncha trwającej ponad cztery dekady. Każdy fan, popijający kawę, czy oglądając raport pogody, może mieć inną scenę, którą uważają za kwintesencję linczu.
Termin „Lynchian” uosabia niepokojącą, podobną do snu jakości, która ugruntowała legendarny status Davida Lyncha. Jego odejście jest głęboką stratą dla fanów, którzy pielęgnowali swój wyjątkowy głos i różnorodne sposoby, w jaki jego praca rezonowała z nimi. Niewielu artystów zdobywa zaszczyt nowego przymiotnika, ale „Lynchian” dołącza do szeregów „Kafkaesque”, opisując szerszą, niepokojącą atmosferę, a nie określone elementy.
Dla wielu początkujących entuzjastów filmu oglądanie Eraserhead było obrzędem przejścia. Kilkadziesiąt lat później rytuał kontynuował wraz z nastoletnim synem autora i jego dziewczyny, którzy niezależnie zaczęli oglądać Twin Peaks , osiągając epokę Windom Earle w sezonie 2.
Praca Lyncha ma dziwną ponadczasowość. W Twin Peaks: The Return (2017) zaprojektował sypialnię dziecka przypominającą 1956 r., Rok znaczący, jak wtedy, gdy Lynch skończył 10 lat. To dziecko mieszka w surrealistycznym świecie z ojcem, który jest klonem z innego wymiaru i złym odpowiednikiem zdolnym do przemocy. Pomimo boomu nostalgii w Hollywood powrót Lyncha był niczym innym, jak konwencjonalny, pozostawiając publiczność oszołomioną jego odmową ożywienia kluczowych postaci z oryginalnej serii.
Kiedy Lynch przestrzegał konwencjonalnych zasad Hollywood, rezultatem była Dune , notorycznym nieporozumieniem, ale wyraźnie jego własnym. Jego walki podczas produkcji filmu są szczegółowo opisane w książce Maxa Evry'ego, arcydzieło w Disay . Pomimo epickiej opowieści o Paula Atreidesa i Frema, Lynch nasycał go swoimi charakterystycznymi, dziwnymi obrazami, podobnie jak niesławna maszyna dojenia kota/szczura.
Nawet w jego bardziej głównym nurcie, The Elephant Man , dotyk Lyncha jest niewątpliwy. Film, który osadzony w niepokojącym kontekście historycznym, jest zarówno wzruszający, jak i niepokojący, uchwycając istotę tego, co to znaczy być „linchianem”.
Definiowanie pracy Lyncha w tradycyjnych gatunkach jest trudne, ale jego filmy są natychmiast rozpoznawalne. Jego fascynacja światem pod naszym własnym, często ujawnianym przez dosłowne lub metaforyczne zasłony, jest widoczna w niebieskim aksamicie . Film zaczyna się jako typowy noir, ale schodzi do surrealistycznego świata podziemnego pod fasadą Americana z połowy wieku. Dokument na temat połączenia Lyncha z Czarnoksiężnikiem Oz eksploruje te wpływy, które są unikalne dla jego pracy.
Wpływ Lyncha obejmuje pokolenia twórców filmowych. Od Jane Schoenbrun's Widziałem glow telewizyjnego , który wywołuje surrealizm bliźniaczych szczytów , po homar Yorgos Lanthimos, który analizuje codzienne normy, wpływ Lyncha jest szeroko rozpowszechniony. Inne filmy, takie jak latarnia morska Roberta Eggersa, Midsommar Ari Aster, It David Robert Mitchell i pod Silver Lake , Saltburn Saltburn Fennella, Donnie Darko Richarda Kelly'ego i miłość Rose Glassa leży krwawienie wszystkich śladów niedźwiedzia niedźwiedzia. Nawet Quentin Tarantino i Denis Villeneuve oddali hołd stylowi Lyncha w swojej pracy.
David Lynch może nie być ulubionym filmowcem wszystkich, ale jego wpływ wyznacza koniec epoki. Jego filmy wywołują minimalny czas podczas eksploracji ukrytych warstw pod naszą rzeczywistością. Gdy nadal szukamy tych „lynchian”, które czają się tuż pod powierzchnią, dziedzictwo Lyncha przetrwa przez inspirujących filmowców.
