En la Cumbre Dice en Las Vegas, Neil Druckmann de Naughty Dog y Cory Barlog de Sony Santa Monica discutieron el tema generalizado de la duda en el desarrollo del juego. Su conversación de una hora cubrió las ansiedades personales, los procesos creativos y los desafíos de las secuelas.
Druckmann sorprendentemente reveló que no planea secuelas de antemano. Su enfoque para The Last of Us Part II , y otras secuelas, implica centrarse intensamente en el proyecto actual, tratando cada juego como independiente. Cualquier idea secuela se desarrolla orgánicamente a partir de elementos no resueltos y arcos de personajes en el juego anterior. Si la historia de un personaje se siente completa, Druckmann sugiere terminar su arco. Citó la serie Uncharted como un ejemplo, donde la narración de cada juego se desarrolló orgánicamente, sin historias generales planificadas previamente. El proceso creativo implica reflexionar sobre entregas anteriores para identificar nuevas direcciones para los personajes, evitar la repetición y garantizar la continua relevancia narrativa.
Barlog, en contraste, emplea un enfoque de planificación más elaborado y a largo plazo, que conecta los proyectos actuales con las ideas concebidas años antes. Si bien este método ofrece una sinergia creativa, reconoce su estrés significativo y los desafíos de coordinar a numerosas personas y perspectivas cambiantes en múltiples proyectos que abarcan años. Destacó la dificultad de mantener visiones creativas iniciales en tales períodos extendidos.
Druckmann enfatizó su pasión por el desarrollo de juegos, afirmando que crear juegos es su principal motivación. Compartió una anécdota sobre la perspectiva del arte de Pedro Pascal como una fuerza impulsora en la vida, resonando con su propia dedicación a la nave a pesar de las presiones inherentes y la negatividad. También tocó su eventual deseo de dar un paso atrás de la participación diaria, creando oportunidades para que otros florezcan.
Barlog, en una respuesta sincera a la pregunta de Druckmann sobre cuándo el impulso creativo se vuelve "suficiente", admitió que la sensación de finalización es difícil de alcanzar. La compulsión creativa inherente continúa incluso después de lograr hitos significativos, lo que lleva a una búsqueda implacable de nuevos desafíos. Describió esto como un "demonio de obsesión" que lo impulsa hacia adelante, a pesar del consejo de reducir la velocidad y apreciar los logros.
La conversación concluyó con un intercambio humorístico, destacando el marcado contraste en sus enfoques para el desarrollo de juegos y los desafíos duraderos del liderazgo creativo.
